Video del concert de Bebe en el Palau

Con la excepcional y habilidosa técnica de mi sobrino Luis, aquí tenéis un reportaje en video del impresionante concierto de la Bebe.

Momentos estelares del concierto del Palau

CONCIERTO DE BEBE EN BARCELONA : FANTÁSTICO E IMPRESIONANTE. LA DULCE Y ALEGRE POTENCIA DE TODA UNA ARTISTA

Palau de la Música de Barcelona. Festival del Mil.lenni, con grandes artistas en cartelera, y anoche, estelar presencia de Bebe, que también deleitó al público barcelonés el año pasado. En seguida, conviene adelantar que Bebe estuvo grandiosa, espléndida, espectacular, fantástica, inundándonos de sorpresas, de novedades, nuevos ritmos, más caña (y destellos de ternura derrochada en momentos precisos y preciosos), emociando con sus "clásicos" e ilusionando con sus nuevos y magnéticos temas, que defendió con arte, extraordinaria voz, gracia y dominio escénico...Las cosas comos sean: el nuevo disco, en directo, suena de maravilla, es demoledoramente hechizante (como ella). Aplaudimos a rabiar. "Un pokito de rocanrol" es una manera de hablar, sí, pero es lo más parecido a una Bebe rockera lo que ayer contemplamos.

21 horas y muy poquito más. Sin retrasos. Antes saludamos a Carlos Sadnesss de Shinoflow y a una guapa y elegante Puri que, como siempre, organizó todo (junto con Riff Prod.) con su maestría habitual. Escneario inmenso y majestuoso: paredes con grabados wagnerianos, órgano impresionante adosado al foro, y luces destelleando colores alegres todo el rato, conformaron una "puesta en escena" genial. "Tout les garçons et les filles" de Françoise Hardy nos daba la bienvenida sonando susurrante de fondo. ¿Guiño a su amiga Cathy Claret? Por ahí andaba, claro. ¿Aforo? Prácticamente lleno, algún hueco en el último piso, pero casi 2000 personas demostraron que Catauña quiere a Bebe. Ambiente muy variopinto, muy diverso, de todas edades y vestimentas, sport, corbata, vestido, camiseta...... como debe ser.

Empecemos: Un tenue fulgor que se intensifica, mientras entran en escena Pablo, Guille, Carlos y Javi Santana que llevó el bajo ante la ausencia del Tio Calambres, supliéndole con dignidad y "savoir faire". Todos con camisa a cuadritos, de tonos morados...Y al instante, entre jaleo, júbilo, aplauso, piropo, gritos, "olés", palmas , "viscas, y jarana, entra "ella", la Bebe: pelo recogido en coleta, maquillaje justo, sin pinturas de guerra, pendiente de plateadas y aperladas bolas, cazadora de tres tonos ,gris,verde,morado pastel, minishort blanco, piernas al aire sin leggins, brillando con la naturalidad de "la color parda y oro", zapatitos de plataforma, entre deportivo y de bailarina, de rojo fluorescente o pasión, ideales para los saltos "mickjaggerianos" que extasiaron al personal.

Con las notas de "Búscome" empieza el sarao, inconfundibles, animando al ilusionado público. En "Me fui" se despista, pero da igual,se ríe, nos reímos, complicidad total, buen rollo, humor, "visca la Bebe" y lo comienza de nuevo: impecable. Está nerviosilla, pero pronto se anima , y demuestra no sólo su profesionalidad intachable, sino que disfruta en el escenario, que "ama" su trabajo y, por tanto, "ama" a su público.. Sale un segundo, y entra, dejándonos deslumbrados con una blusoa de negro brillante con lentejuelas en zig-zag: bellísima.¡ Qué hermosura y qué acierto! en la elección! Canta unos temas de tal guisa, para luego enfundarse una camiseta estampada que cuadra mejor con los temas más juveniles, discotequeros y cañeros. Bebe sabe lo que hace. Hay toque de distinción y hay toque de "rollo marchoso". Perfecto. "Con mis manos" , exhibe un aire o un fondo trepidante, danzarín, más "bárbaro" que el original que le sirve de puente para enlazar con tres de sus nuevos temas, "K.I.E.R.E.M.E", "ABC", "Mi guapo"... El público se las sabe, canta, en algunas filas laterales se baila, y ella salta , baila y contagia su "terremotero" brío a todo el mundo. Los músicos se lo pasan "bomba", especialmente Pablo Novoa, que entre su "strato", los teclados, sus bromas, sus correrías..demuestra un grandísimo sentido del show, perfectamente coordinado con la cantante, gatuneando graciosamente a la vera de la extremeña, cual trovador, cual enamorado..."Me gustan los hombres", dice Bebe; "Qué lástima", se oye gritar a una chica. Hilaridad y guiños de buen humor. Bebe sabe ganarse al público...."La Bicha" y "Como los olivos", combinación muy bien elegida nos llenan de alegre nostalgia, para dar paso al tierno "Sabrás" con Bebe llevando el ritmo..¡con un bombo! Ha tocado poco la acústica, y nos sorprende ahora con una eléctrica Grestch para "Compra/Paga". ¿No es un "pokito de rocanrol"? pues ahí está nuestra artista con una guitarra eléctrica maravillosa (y con los acordes en su sitio, nada de adorno). Trás un cañero "Se fue", canta "Adiós" con su aire burlesque, divertido, cabaretero, manouche...contoneo music-hall, trombones en el "sinte"...¡Qué gran tema! (A mi juicio, de lo mejor del nuevo disco) . Sigue "Yo fumo", y Bebe, con deliciosa cortesía, dice lo que piensa, pero que el Palau no es un bar o una discoteca, y que allí no se verán humos tabaqueros, no procede. Subrayo el final de la canción, con Bebe y su Grestch colgada de refilón, mirando al público con tierno desfío (¿Dylan, Antonio Vega...? Esa imagen es universal). "Me pintaré": de las más coreadas, de las que mejor sonaron, de las más ovacionadas, trepidante, no podemos permanecer sentados, fiesta entre el público, en los palcos la gente baila...¡¡De eso se trata!! Y de pronto,el brutal,inteligente y genial fundido a la suavidad del tango ("A quién le importa"). Ese contraste de tono y ritmo, de "beat" y melodía, ya lo hemos contado en Sevilla y Málaga, deja al público boquiabiertamente entusiasmado. Será el eco , pero las palmas deben oírse en todo el barrio.. . Trás la canción, un servidor de ustedes le regala un sombrerito, ella agradecida se lo pone y le "premia" con un inolvidable abrazo y beso. Lo veréis en el video.Hay algo más en ese sombrerito...pero eso es otra historia. Bebe me deja en las nubes, claro...¿Quién dice "nosequé" del carácter presuntamente agrio de la extremeña? En el show- dónde debe ser- ella se entrega al público, es cariñosa, dicharachera, con tablas, con salero, con la sonrisa que no cesa, repajoleramente divertida y se "curra" el espectáculo, rugiendo o susurrando...da igual, musicalmente da talla de matrícula de honor.

Y fin de fiesta. Bises obligados. "Revolvió", "Escuece" y el medley "Tu corazón/Pa mi casa" empalmando con los sones alegres y jubilosos "pamicaseros", con el público en pie y dando palmas....Todos felices, músicos y público. Bebe presenta a los músicos, da las gracias a Älvaro, de monitores, y a los técnicos de luz y sonido. Y se va, dejándonos con más ganas de Bebe que nunca...

Al final, Bebe se acerca a un caballero otoñal, pongamos algo así como de la tercera edad, aunque de espíritu juvenil, que en primera fila siguió con júbilo el concierto.Sorpresivamente, Bebe, sin mediar palabra, se acerca, le abraza, le da las gracias y le regala un cariñoso beso. El detalle me gustó mucho. Entre otras cosas, porque el caballero "otoñal" es mi padre.

Y eso fue (casi) todo. Concierto inolvidable, Bebe, guapa, entregada y dejándose la piel. Las nuevas canciones empiezan a funcionar de maravilla en el directo. No estaba hoy Javi Rojas pero la banda está muy bien engrasada, en su punto, con los nuevos ritmos, los nuevos tonos y las nuevas brisas musicales sonando frescas y alegres ... Merece la pena conseguir la entrada. Artista y espectáculo, a tope.

Pasado un rato, con la noche ya silenciosamente recalando por el Palau, estuvimos un ratito con Bebe. Pero eso es ya otra historia.

Y la gira sigue...No os la perdáis.

¡Bebe en el Palau!

Esta noche, Bebe cantará en el Palau de la Música en Barcelona.

Ronda de videos

Resumen concierto Sevilla

El Portal digital "Modernícolas" nos cuenta el concierto de Bebe en Málaga

Bajo el título de "ATREVIDA, INDIGNADA, CARIÑOSA", RAISSA MODESTO nos cuenta cómo vió a Bebe en la Sala parís 15 de Málaga este sábado pasado., ilustrado con fotos de esa gran persona que es Álvaro Martín.
Este es el texto:

Ocho años separan a la Bebe de Malo de la Bebe de Kiéreme. Aquella joven cantante extremeña que se dio a conocer retratando el lado más canalla del macho ibérico ahora proclama a los cuatro vientos su particular romanticismo en un nuevo disco cargado de buenas letras y una producción de alto nivel. Más sexy, más optimista y muy a gusto fue como la vimos en la Sala París 15 durante el segundo concierto de la gira Un pokito de rocanroll.

“Soy una montaña rusa que sube, que baja”, cantaba Bebe abriendo la noche y confirmando al público malagueño que es una artista en cambio permanente. A sus 34 años, la María Nieves es mamá de Candela, y esto de la maternidad le ha dado, al parecer, más dulzura, pero sin perder su identidad agria. En los primeros minutos del concierto agradeció las rosas regaladas por una fan, y dijo que el calor de los tres centenares de asistentes (entre los cuales había un numeroso grupo de seguidores acérrimo) era recíproco. Así comenzaba una noche en la que Bebe y su banda se entregaron en cuerpo y alma a una actuación en la que el diálogo con el variopinto público, en el que había desde señoras mayores a jovencitos con pulseritas de España, fue constante.

En medio de los cuatro chicos de su banda, Bebe destilaba sus éxitos y sus nuevas composiciones como Kiéreme, un indiscutible hit que a mí, particularmente, me ha enganchado (llevo días con el sampler en la cabeza). En él se aprecia de manera nítida la producción de Renaud Letang, el “alquimista” francés responsable de algunos de los éxitos de Vampire Weekend y Manu Chao, entre otros. Guiada por Letang, Bebe estuvo viviendo y grabando durante tres meses en la capital del amor. Y suponemos que por lo menos el “ménage à trois” está más que aprendido… ¡musicalmente! Entre el guitarra y el bajo, Bebe cierra el trío perfecto y ofrece al público momentos de pura seducción en Pa una isla, canción del disco Y. Ni Madonna en Like a Virgin se sintió tan cómoda en el suelo de un escenario.

Pero la Bebe “paz y amor” no olvida sus orígenes y no se muerde la lengua, así que saca un pitillo para dejar claro su defensa de los fumadores. “¿Es que ya nadie tiene tabaco? No voy a consentir que peguen a nadie en mi concierto”, avisaba a la producción de la casa, que se encargaba de apagar los posibles focos de la protesta.

Atrevida, indignada, cariñosa. Bebe es ante todo una artista que propaga el amor. “¡Besaros, hostias!”, gritaba al ver en el público a una pareja entregada a Cupido. Y la cara se le iluminaba. Parecía satisfecha de haber estado allí durante dos horas compartiendo amor y música. “Que tiemble la tierra, pero que nosotros sintamos cosas”. Es que Bebe es puro sentimiento. -Raissa Modesto

Fuente :modernicolas.com

...y siguió el "rocanrol" en Málaga

BEBE, concierto en Málaga.

...Y casi sin un respiro, desde Sevilla hasta Málaga, sábado noche, en la Sala París 15, día once de febrero...teníamos otra oportunidad para K.E.R.E.R. a Bebe, y vaya, sin ninguna duda, la extremeña se dejó la piel, se entregó al máximo, nos quitó el frío, nos deleitó con los nuevos ritmos que imprime a sus ya clásicos y nos presentó con fuerza, garra y humor la nueva magia de su "un pokito de rocanrol".

Como en Sevilla, el retraso fue monumental, pero el ambiente era de buen humor, con expectación y ganas de pasarlo bien, oyendo buena música y disfrutando del salero de la cantante. La Sala París 15 tampoco se llenó, ni mucho menos, pongamos algo más de media entrada. ¡Ay, esos precios! Manuel Torres , uno de los promotores, que es de Coín, bello pueblo cercano, de gente maravillosa (dicho sea de paso), comentó a mi sobrino Luis que puede que haya cierto boicot de algún/algunos memos, perdón, quise decir , medios. Resaca de la "cosa" de la Sala Sol. No seguiremos por ese camino. En este mismo blog, tenéis una entrevista con Bebe , donde explica algunas cosas sobre este tema.

Bebe empezó con su cazadora, que luego se quitó, pelo recogido (que no se soltó), camiseta con estampa de calaverilla, minishort blanco, piernas destellantes y calzado entre abarca, zapatilla y colorida o fluorescente sandalia extravagante. Dijo: "Me los he comprado en el mercadillo". Ele la gracia. La banda de siempre, Pablo, Javi, Guille y Carlos con camisa de cuadritos, demostrando su pericia técnica, su enorme entrega, su acomodación a tocar lo que proceda ("sintes"y guitarras varias) y exhibición de Pablo Novoa con sus mil guitarras y su teclado...Empezó con clásicos, fue presentando sus nuevas canciones y terminó con su habitual medley "Mi corazón/Pa mi casa"...No relataremos el set-list , que fue similar al de Sevilla. El público se lo pasa genial con sus canciones más trepidantes y muestra un especial cariño a la canción "Adiós", llamada a convertirse en uno de sus grandes éxitos. Hay tiempo para el baile, para saltar, para "discotequear" ...y para chasquear los dedos, escuchar con deleite y quedarse prendado de un estribillo contagiosamente inolvidable.

La primera parte del concierto, Bebe escuchaba desde piropos y aplausos hasta "travesuras" o "gamberradillas". Algún gracioso le llamba "Amy", en impertinencia innecesaria que, sin embargo, ella se tomó muy bien, con humor, y sin dar ninguna muestra de "esa" inexistente antipatía que algún tontaina dice que ella esxhibe. Tuvo bonitos palabras que nos dieron una imagen muy tierna de la cantante, como cuando dijo: "Qué bonita que es mi hija, qué ganas tengo de volver con ella que ya llevo cinco días sin verla", o cuando sorprendió a propios y extraños aseverando "No me gusta que me miréis, prefiero que os beséis y os abracéis". Saltó hacia el público demostrando efusivamente el cariño que tiene a sus admiradores. Al menos, hubo una afortunada.

Júbilo, ternura, caña, buen sonido, entrega total...La cosa está ,todavía, en sus comienzos..y promete...Que nadie que pueda se pierda sus conciertos. Quitan el frío. Y que nadie se pierda su presencia, sus gestso sexy ( quitan el hipo), su simpatía y su sandunga: Quitan el mal rollo o el mal humor.

En esta difícil época, todo se sobrelleva mejor con un pokito de rocanrol, un pokito de Bebe.

Próxima parada : Barcelona. Allí estaremos para decir: "Visca la Bebe


Nota: mi agradecimiento a Luis y Laura por su ayuda, sus notas, sus fotos...y por querer a esta gran artista extremaña.

BEBE entrevistada en efeeme.com

Con el título "Digan lo que Digan", Eduardo Gullot entrevista a Bebe en el portal digital de música Efe Eme, seleccionando esta frase de la cantante como titular :

"La gente tiene también muchas ganas de atacar sin motivo. Y conmigo pasa. Pero no me preguntes el porqué, porque no lo sé. Pero creo que la gente se deja manipular muy fácilmente, está a la orden del día”

Este es el texto íntegro:

Abonada a la polémica, Bebe regresa con "Un pokito de rocanrol", un álbum inspirado en el "Cantajuegos", con aires de electrocumbia, que llega precedido por el single ‘K.I.E.R.E.M.E.’ y un airado enfrentamiento con la prensa.

Salió a la venta el día 7, pero "Un pokito de rocanrol", tercer álbum de Bebe, llevaba semanas haciendo correr ríos de tinta. Su actitud en una rueda de prensa celebrada tras un show en la sala El Sol fue el detonante de una polémica que se avivó con la publicación de ‘K.I.E.R.E.M.E.’, un primer single que se aleja de su sonido habitual. Ella no se esconde.

El título del disco llama la atención. ¿El contenido responde a tu concepto de rock and roll?
No se llama así porque considere que haya hecho rock and roll musicalmente hablando, sino por el sentido con que utilizamos la expresión en el entorno del grupo. Después de haber estado de gira tocando durante un año en teatros, empezamos a hacer algunas salas, y Guille, mi percusionista, dijo un día: "Venga, un poco de rock and roll". Porque la gira por teatros fue muy chula, pero también bastante tranquila, mientras que en las salas la gente está más caliente, más cerca. A eso se refiere aquí el uso del término rock and roll, a la energía que tenía el rock and roll antiguo de verdad, el que hacían Muddy Waters y todos los grandes. Pero en el disco no hay rock and roll. Es una metáfora.

El primer single, ‘K.I.E.R.E.M.E.’, rompe con lo que habías hecho anteriormente. ¿Aceptas las comparaciones con M.I.A.?
¡Qué va! Sé quién es, pero esa canción no se le parece en nada, con todos mis respetos. He escuchado sus discos hace mucho tiempo, y no me voy a poner a hacer uno como los suyos, sería absurdo. Lo de M.I.A. vino por un comentario que hizo un periodista acerca de que la música que había en este álbum era tan poco clasificable como la suya. Pero no se refería a que se pareciera, lo que pasa es que la cosa ha ido derivando.

¿Y con Bomba Estereo?
Sé quienes son Bomba Estéreo, pero no los he escuchado. Bueno, me están poniendo en contacto con ellos a raíz de este disco, para ver si hacen una remezcla, pero la verdad es que no conozco su música.

Es que da la sensación de que ellos, u otros como Systema Solar, han tenido cierta influencia en el álbum. ¿No te interesa la electrocumbia?
No, no. Últimamente, en lo que estoy introducida es en el "Cantajuegos".

¿El qué?
El "Cantajuegos", las canciones infantiles. De verdad, no es broma. El disco tiene más influencia del "Cantajuegos" que de cualquier otro grupo. Y ‘K.I.E.R.E.M.E.’ es una canción muy infantil. La letra no, pero el ritmo, la manera de cantar, los ritmos percutidos del disco, tienen mucho que ver con la energía que te dan los niños.

También se ha dicho que recuerda a Las Ketchup.
Ya. Es lícito. Que cada uno opine lo que quiera. De todas maneras, creo que la mayoría de la gente se ha hecho una idea preconcebida a partir de los comentarios que ha leído más que de lo que ha escuchado.

¿Elegiste tú el single? Porque el resto del disco no es tan rompedor.
Sí, claro. A mí la canción me encanta, la encuentro superdivertida, muy alegre. En "Pafuera telarañas" sacamos ‘Malo’, que era fuerte, y con "Y." escogimos ‘Me fui’, que era más melancólica, incluso un poco triste. Esta vez me apetecía algo mucho más alegre. Y a mis sobrinos les encanta.

¿El título viene sugerido por ‘F.E.E.L.I.N.G.C.A.L.L.E.D.L.O.V.E.’, de Pulp?
¿De Pulp? No la conozco. La buscaré.

Produce Renaud Letang, que ha trabajado con Manu Chao, pero también con Jane Birkin, Feist, Gonzales o Luz Casal. ¿Por qué lo escogiste?
La vida, a veces, es tan maravillosa, que te lleva a los sitios sin saberlo. A Reanud lo conocí porque me lo propusieron desde EMI Francia. Pero yo no sabía qué música hacía, porque no me fijo en los currículos, sino en el feeling que tengo con las personas. Soy como un animalillo, necesito oler primero. Nos conocimos, fuimos al estudio y me puso un disco maravilloso de Saul Williams en el que estaba trabajando y me gustó muchísimo la energía que tenían las baterías, que era lo que yo buscaba, baterías muy fuertes. A partir de ahí fue cuando nos decidimos. Luego, durante el tiempo que pasamos en el estudio charlando, resulta que había sido el productor de muchos de los discos que yo había escuchado en los tres últimos años. Cuando iba con la furgoneta, uno de mis discos favoritos era "Solo piano", de Gonzales, y escuché también bastante a Feist, así que fue una sorpresa.

¿Creasteis las canciones juntos?
No. Las he hecho yo. Las llevaba al estudio en una grabadora. Había algunas que ni siquiera tenían guitarra, porque como yo no la toco bien, así evito que la canción se vaya por otro lado. Tengo los sonidos en la cabeza. A veces aparecía con las canciones hechas, pero grabadas solo con chasquidos de dedos o palmas. Así le marcaba los ritmos, y luego las montábamos en el estudio y él también proponía cosas. Pero la música y la letra ya las llevaba yo.

'Sabrás' me recuerda a Jeanette. ¿Pensabas en ella cuando la grabaste?
No pensé en ella, pero ya me lo han dicho. El primero fue un amigo mío, que me comentó que le recordaba mucho lo que ella hacía. De alguna manera, puede ser normal, porque yo escucho mucha música francesa. A Françoise Hardy, por ejemplo, y sí es cierto que está en esa línea. No me molesta, es algo lógico. Sin quererlo, uno, al final, tiene influencias de todo lo que escucha. Igual que la tengo del "Cantajuegos", la puedo tener de la Hardy o de Jeanette.

Pero Jeanette es española…
Sí, sí.

Contigo parece inevitable la polémica. ¿Eres consciente de que caes mal a muchísima gente?

Yo, lo que creo es que la gente tiene también muchas ganas de atacar sin motivo. Y conmigo pasa. Pero no me preguntes el porqué, porque no lo sé. Pero creo que la gente se deja manipular muy fácilmente, está a la orden del día: Nos pasa con la política, en el trabajo… Y nos gusta meternos en la casa de los demás. Procuro no darle importancia, no entiendo de dónde sale tanto odio, porque yo procuro no hacer daño al prójimo. Además, todo viene de un comentario sacado de contexto y de una sola persona que se dio por ofendida. Pero bueno, uno no puede pretender gustarle a todo el mundo.

¿Te refieres al incidente en la sala El Sol?
Sí.

¿Cuál es tu versión? Porque la frase de despedida que generó la polémica (“¡Que os follen bien!”) la dices en todos tus conciertos, ¿no?
¡Claro! Lo único que pasó es que, en vez de haber público, que paga entrada, había periodistas. Pero yo hago esos comentarios mil veces en los conciertos y la gente no se enfada. Se ríen. Les digo hijos de puta y cabrones. En México les encanta que les llamen chingones, se ponen muy rabiosos y es muy divertido, pero no es una ofensa. Aquí creo que ha habido alguien a quien le ha apetecido ofenderse o armar un poco de gresca. No hay más. Yo no soy estúpida, y no voy a ponerme delante de un micro a macarrear con nadie porque ni siquiera sé quién es. Lo mejor es no dar mucha importancia a estas cosas.

Más allá de ese incidente, y visto a posteriori, el hecho de meterte en El Sol para tocar varios temas del nuevo álbum en frío y luego encarar una rueda de prensa, ¿fue un error?
Absoluto. Y la primera que lo cometió fui yo. Porque yo nunca permito hacer ese tipo de cosas después de los conciertos, ni mucho menos, porque no es el momento. En todo caso, antes. Pero a veces procuras ser un poquito condescendiente y al final te das cuenta de que no se puede ser condescendiente con estas cosas. Pero de los errores también se aprende, no pasa nada. Hay que asumirlo. De todas maneras, cada uno se toma las cosas como quiere. Ha habido alguien que se lo ha tomado fatal y luego todos los demás se han dado por ofendidos, no sabemos por qué, cuando ni siquiera estaban allí.

Te decía lo de la animadversión que despiertas porque lo que en realidad sorprende es que Albert Pla, por ejemplo, exhibe esa misma actitud y hace cosas similares, pero nadie se rasga las vestiduras.
A mí me suelen esperar con la guillotina, no sé por qué.

¿No tienes una explicación?
No, no la tengo, de verdad. A lo mejor es que no soy tan políticamente correcta como desea la gente. ¡Qué le vamos a hacer! No puede llover a gusto de todos. Y tampoco tengo tiempo para estar pendiente de eso, tengo que preparar una gira que esté a la altura del disco y en eso estoy, que es lo más importante.

Si la presentación de El Sol fue un error…
No, la presentación no. La rueda de prensa posterior, sí.

En ese sentido, hace ya bastante tiempo hablaba con Manu Chao sobre la contradicción que suponía para él mantener una filosofía de trabajo y manera de pensar como la suya y grabar con una multinacional como Virgin. Él lo reconoció y admitía que lo lógico era funcionar de manera autogestionaria, como de hecho terminó haciendo. ¿Tú caso no es similar?
Bueno, los caminos del señor son inescrutables, y el ser humano se contradice constantemente. Lo que está claro es que cada vez se tiende más hacia la autogestión, pero también es normal escoger primero el camino de trabajar con gente, porque en una compañía también aprendes muchas cosas, se te abren muchas puertas, y te da posibilidades de trabajar con mucha gente con la que, de otra manera, no lo harías. Luego, lo importante es que tú lleves el orden de tu trabajo y tomes tú las decisiones realmente importantes. Eso no está reñido con trabajar con una compañía, ¿sabes? Luego, evidentemente, las cosas te van llevando a la autogestión, porque tú mismo vas teniendo más claro cómo quieres hacerlas, y haber trabajado con una compañía te da la posibilidad de aprender otra manera de autogestionarte.

¿Sigues sin dar ningún porcentaje de los beneficios de tus conciertos a tu sello discográfico?
No creo que tenga que hablar de eso aquí.

Lo pregunto porque en "EP3" (29 de mayo de 2009), en entrevista con Lucas Arraut, decías: “A mí me lo han ofrecido y he dicho que nanai. La compañías tienen que vender discos. Lo demás pertenece a los músicos, su entorno, el manager…” ¿La historia sigue siendo la misma?
No, no es la misma. La vida tampoco es igual. Las cosas han cambiado y también el interés de unos y de otros. La implicación en el trabajo es mayor, y cuando ves que la gente pone más ilusión y ganas de trabajar, entonces dices: ‘Vale, vamos a organizarnos de otra manera’. Evidentemente, hay que amoldarse a los tiempos y no pasa nada.

El disco va a editarse en Francia, pero imagino que el mercado latinoamericano es un objetivo prioritario.
En marzo vamos a Colombia y a México. Para mí es importante. Además, es muy divertido. El público latinoamericano es mucho menos prejuicioso. México, musicalmente, es un país supermoderno, muy avanzado. Más que España y muchos otros lugares. Es un país muy abierto musicalmente. Es muy divertido ir allí, tienen muchas ganas, conoces grupos nuevos, hay mucha riqueza musical. Me apetece mucho. La gente es muy caliente. Y lo que te digo: Tienen muchísimos menos prejuicios, y eso es algo muy positivo.

¿Estás diciendo que el público español tiene prejuicios?
Bueno. Eso yo no lo he dicho, pero está claro que sí, ¿no?

Me gustaría preguntarte por una canción que grabaste entre un disco y otro, y que fue la primera en que llamaste la atención de un sector de público que no te había prestado atención antes. Me refiero a la notable versión de ‘A quién le importa’ en clave de tango incluida en el disco homenaje "Viaje satélite alrededor de Carlos Berlanga".
La culpa no es solo mía. Fue Lucio Godoy quien le dio la vuelta de tuerca a la canción. La idea de convertirla en tango partió de un amigo mío, que había sido a su vez muy amigo de Carlos Berlanga. Y fue una idea maravillosa. Con Lucio Godoy había trabajado en la película "La educación de las hadas" [José Luis Cuerda, 2006], es un compositor maravilloso y toca el piano estupendamente. Se lo propuse porque tenía muchas ganas de trabajar otra vez con él.

¿Vas a adaptar las canciones antiguas al sonido del repertorio actual?
Sí, hay que darles un barniz nuevo, y empastarlas bien con las nuevas. En eso estamos trabajando ahora. Por eso te decía que tengo que centrarme en la gira y los ensayos. Pero eso también es divertido, porque así propones cosas diferentes al público. Para escuchar solo lo que hay en el disco, te quedas en casa.

Fuente: http://www.efeeme.com/ 13 de febrero (Texto de Eduardo Gullot)